Çağdaş Sanata Varış 20 | Post Empresyonizm

Post Empresyonizm-Art İzlenimcilik

• Fransa’da, İzlenimci akımın bazı temsilcileri arasında  19.yüzyılın sonlarına doğru İzlenimciliğin kurallarına tepki doğdu.
• İzlenimciliğin kimi sınırlarını aşmak, resimlerine kişiselliklerini katmak istediler.
• İzlenimciliğin canlı ve parlak renkleri, gelenekselin dışına çıkan konu anlayışı korundu.
• Bilimsel bulgular, ren­gin nesneye ait bir şey olmadığını, ancak ondan yansıyan ışığın bir özelliği olduğunu ortaya çıkarmıştı.
• Ard İzlenimci olarak adlandırılan ressamlar aslında bir grup oluşturmazlar.
• Yirminci yüzyıl sanatı için hem kuramsal düzeyde, hem de uygulamada birçok başlangıç noktaları sağladılar.

PAUL GAUGIN (1848-1903)

Gaugin, Üç Tahitili.

• Empresyonistlere düşünceye yer vermedikleri için karşı çıkar.
• Doğanın değil, kendi gerçeğini yapar.
• İçe dönüktür.
• Sanatında renk ve form çok önemlidir.
• Satıhta renkler.
• Renklerde geçiş yok.
• Kullandığı renkler doğal renkler değil.
• Hislerini yansıtan renkler kullanıyor (ekspresyonist).
• Geniş lekeler.
• Öğüdü, “işinize yaramıyorsa gölge kullanmayın”.
• Gölgeyi de form olarak yapar.
• Perspektif yok.
• Soyut motifler kullanır.
• Dekoratif.
• Yalın, ayrıntısız.
• Felsefi.
• Japon resim sanatından etkileniyor.
• Parçalardan bütüne gider.
• Yumuşak kıvrımlı formlar kullanır.
• Sembolik karakterleri renkleriyle vurgular.
• İlkel sanatı resme sokuyor.
• Önce Empresyonist, sonra Sembolist ve Ekspresyonist.
• Gaugin’in ilk müşterisi Degas olmuş.

PAUL CEZANNE (1839-1906)

Cezanne, Mont Sainte-Victoire, 1904.

• Akademik sanatın kurallarının doğaya aykırı olduğu konusunda Empresyonistlerle aynı görüşte.
• Empresyonistlerin aksine, değişmeyeni yakalamak istiyor.
• Amacı, gözün gördüğü, görmediği doğanın arkasında yatan değişmeyen dengeye ulaşmak.
• Felsefesi Klasik, resimlerin yapılışı Modern.
• Dengeli.
• Perspektif ve hacim olmadan renk ile uzaklık yakınlık veriyor.
• Renkleri birbiri üstüne getirerek bambaşka bir perspektif yaratıyor.
• Ama, resminde renkten çok form önemli.
• Konstrüktif.
• Çok uzun zamanda bitiriyor resimlerini.
• Kompozisyona uygunluk için deformasyon kullanıyor.
• Titiz hesaplarla koyuyor lekeleri.
• Derinlik duygusunu geleneksel olmayan yöntemlerle vermek istiyor.
• Dengenin geometri ile sağlanabileceğini düşünüyor.
• Doğayı, koni, prizma ve silindire indirebilmenin gerekli olduğuna inanıyor.
• Modern sanatın babası.
• Kübizm akımının öncüsü.